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2009年7月30日星期四

《竊聽風雲》- 不貪婪的導演控訴貪婪

上一篇文章提過,本人今年暑假檔期最期待的港產片是《竊聽風雲》,一來演員陣容還蠻強橫,男角有水准穩定的劉青雲,亦有越演越好的型男吳彥祖和古天樂,女角亦有張靜初,眾人皆是實力份子。雖然莊文強和麥兆輝的組合時好時壞,就像上年的《大搜查之女》便劣評如朝,但我心想手拿一副好演員,怎麼都不會亦不敢亂來吧!結果他們拍出了一個好劇本,人物性格和劇情鋪排足,還有警世意味;而一眾演員配合自然,構成一套佳作。

劇情上人物性格鮮明,電影開初便介紹了劉青雲、吳彥祖和古天樂的問題,劉青雲有勾義嫂的道德情義上問題,而古天樂家庭的不幸和吳彥祖因入贅豪門帶來自卑感亦帶出兩人的財政問題,便希望利用職權之便來賺錢,墮進萬劫不復之地。一切劇情鋪排顯得連貫實在,在一百分鐘劇情裡鋪陳和交代亦足,眾人渴望得到利益的因由說服力強,開初部份的確做得不錯。而一浪接一浪的劇情鋪排亦緊湊刺激,每當觀眾認為主角們能放鬆一下時,卻又有另一個問題湧至。尤其結局一幕實在精彩,看似三位避得過劫難結局完結時卻又風迴路轉地說出犯罪的人必得不到好報,劇情的氣氛緊密而扣人心弦,沒有多餘的對白和悶場,劇情鋪陳上交足功課。當然,這戲亦犯了港產片通病,每當拍一些需要專業技能戲種時便能找出犯駁和不合理的地方,高科技竊聽雖然比率亦算高,但看下去仍會感到少了真實感,尤幸緊密的劇情將不合理的地方輕輕的帶過去,不會破壞整體觀感。電影依然流露了兩導對《無間道》的依戀,包括亦正亦邪的警察角色,身為警察卻去知法犯法;而天台自《無間道》後尤如談秘密勝地,《竊聽風雲》亦有很多談祕密場面均在天台拍攝。

劇情上教育味道重,將人的貪念惡行表露無遺,實在太對我的口味。看著那群炒股炒瘋了的人們,真的是一群野獸,一群貪得無厭的野獸。我每當看到樓價和股價都瘋狂地升時,我都會想這群瘋子何時才能停止投機。股價和樓價都不會無了期地上升,偏偏這群人卻會認為賺得不夠多,渴望升多點的心態最終害了自己。當我在遠足時聽到周遭的婆嬸輩向別人聊買入買出時,我不禁想這又是一群被那些大鱷吃定了的散戶,股票只是有錢人的玩意,我們只是在中間投機,希望從有錢人指縫中摳出一點錢來,可惜眾人見股市不停升,便以為一定能賺個盆滿砵滿,一時貪念把整個身家壓下去,最後輸清光,自殺的自殺,被仇殺的仇殺。說到底,還是貪。除了貪,還有就是欺騙。劉青雲一句要騙就騙到底。結果他真的是騙到底,他為兄弟騙警察高層、他為愛騙兄弟、最重要的,他欺騙自己的良心。由一開初為兄弟心軟他註定沒好結果,他欺騙自己能控制整件事的發展,所以讓兄弟犯法;他欺騙自己良心求脫罪,他推卸責任。很多人說他是唯一好結果的一個,想深一層,他是最悲哀的一個。他能阻止兄弟但他並沒有阻止,他能說出真相但他並沒有說出真相,生存不一定是好結果,若果生比死更難受其實是最壞的結果。但最拍案叫絕的無疑是王敏德那慈善家背後的惡行,多少慈善背後都牽連罪惡,捐得多原來背後也只是殺人放火,有錢人的錢原來也只是非法,無論怎樣掩飾也是犯罪,大快人心。

演員出色的表現亦是此戲好看的主因,劉青雲自然演繹複雜的角色,每一刻他都看似猶疑不決,但他其實目標堅定。他要冷眼旁觀,控制事態,可惜最後事情失控;他要騙,就一定騙到底。他這次演出的確自然,對觀眾來說亦較易接受。古天樂進步速度很快,很多神態都沒以前般浮誇,終於也開竅了。吳彥祖自卑貪婪角色不難演,以他水准手到拿來。女角張靜初發揮機會不多,印象亦不深,表現屬水准以下。一眾配角如林嘉華、王敏德、方中信因和角色非常配合而好看,這套戲的選角是一流表現,導演應記一功。

整體來說,劇本鋪陳出眾連貫,非常緊密和刺激;唯仍不夠細膩,如加強竊聽實感便非常好。主題清晰,雖然離不開壞人終沒好結果的方向,但劉青雲一角不死已是最壞的好結果,好壞中間總存著灰色地帶,誰好誰壞留待觀眾定奪。但貪沒好結果的訊息很突出,的確能引起反思和有警世意味。演員配合出色,整套戲運行非常順暢。劇本雖然簡單,但結局處理恰當,主題訊息清晰,觀眾易吸收戲中反思,不用太多花巧但亦很好看。誰說好看的要花巧,回歸港產片的基本節奏其實已很好看,與其花心思在花巧上,倒不如像《竊聽風雲》,花心思在完整劇本和訊息上,戲中展現貪婪,但導演卻毫不貪婪,這套港產片很好看。



競逐年度大賞名單:
全年十大電影
最喜愛男主角:劉青雲 - 梁俊義

2009年7月24日星期五

《Public Enemies》- 非凡演技,平凡劇情

若要我在暑假檔期上映的電影中,於港產片和外語片分別選出一套我最期待的電影,港產片一定是《竊聽風雲》,而外語片非《Public Enemies》莫屬。由我得悉這齣戲會在暑假時上畫後,我便一直期待進戲院看這齣戲到今天。這齣戲只是有我最喜愛的性格男演員Johnny Depp已令我期待萬分,還要有新Batman --- Christian Bale,等於看 Captain Jack Sparrow 大戰 Bruce Wayne。可預想這戲應看到型男演技大鬥法,試問我怎能不期待。兩男主角卡士強勁,原來女角也不是二打六,竟然找來影后 Marion Cotillard 和 Johnny Depp 談情,我相信看到這個名單而不想進場的人應該不多吧!結果演技那一欄拿了很高分,各角色也恰如其份演得出色;但劇情一欄卻略嫌平鋪直述,反思空間不足,導演的訊息更只屬蜻蜓點水,變了一套很普通的兵捉賊紀錄片。

先說劇情方面,此戲 Johnny Depp 飾演的 John Dillinger 一出場已是一位成名大賊,打劫銀行、入獄、逃獄、逃亡在此戲內不停循環。和《Milk》一樣,童年的背景可算是零交代。《Milk》零交代原因是和劇情主線沒大關係;而 John Dillinger 的童年只是用一兩句話帶過的原因可能是想表達這個童年實在太糟、太不堪回想;另一個原因可能是若描寫童年這戲會過長,所以忽略不寫。無疑此舉令 John Dillinger 的人物性格較為薄弱,例如電影中沒提過他奮世嫉俗的原因、童年的經歷如何導致人物性格等等,都影響這個人在戲中不夠立體。建議觀眾看戲前Google 一下,會較了解這個人,對看戲亦有幫助,會更投入 John Dillinger 的性格當中。其實一套傳記片還是包含少許童年事蹟會較為完整,始終童年事蹟有助觀眾了解角色,增加一齣戲的感染力,令觀眾更投入角色的心態。

此戲劇情上另一不足之處是導演訊息含糊,此戲故事以較平鋪直述的方法說出,但亦只是說出了John Dillinger 的事蹟,對於 John Dillinger 的內心沒有深入的探討。我認為 John Dillinger 比較響往自由無拘無束的生活,所以他不要公式生活而去做大賊,一來可以出風頭,二來就是可以任他不理規則出牌,令人防不勝防。所以去到後期的他伙伴死光,他要不停地逃避追捕,展開逃亡生涯時,便產生自己生於這世上亦無甚意義的念頭,可能更會有要死得轟烈的念頭。但這部份的矛盾點並不明顯,除了童年沒有著墨外,後期亦只有一場交代內心戲份亦描寫不了這矛盾點。

此戲其實還有不少精句和對社會作出諷刺的場面,然而這些諷刺在這戲中還不夠入肉,顯得含糊,變相突顯不了導演的中心思想,削弱了整套戲的反思空間。例如官員受賄導致非法活動的繁盛,的確如沒有官員間的利益輸送,我相信非法勢力沒有那麼倡狂,就算現在我相信有些國家的非法首領和官方有密切聯系。基本上有人類一日,非法勢力和貪污也絕不可能根除,不管科技如何發達,也改變不了人類貪的事實。還有一點值得討論就是新時代淘汰舊時代,連賊也不例外,當能賺更多錢的新式犯罪出現時,持械行劫這舊時代產物也要沒落。就像現在科技發達,人們也用電腦犯罪來取代舊有事物。科技越發達,犯罪勢力越難鏟除,我想這就是道高一尺、魔高一丈了吧!正如電腦不斷加強保安,黑客就研究更強的破解方法。破壞始終比較容易,惡勢力始終難以消除。但這兩點佔的偏幅不多,可能只是一場戲起兩場戲止,加上偶有夾著一些警察內部的黑暗,變相分薄了導演的訊息,若果能夠加強中心思想,清楚表達戲中意義,可觀性會更高。

基於劇情高潮位較少,劇情顯得較為平淡。除了主角外,其餘賊兄弟的著墨亦不多。只知他們打劫,逃亡,但亦沒有深刻地描寫他們的兄弟情,若果寫出他們互相猜疑、妒忌等等較人性的一面,整個賊黨會更立體。現在的處理方法令感情表達略嫌平淡,欠缺高潮和令人緊張的地方。但好人壞人的對比諷刺做得十分出色,John Dillinger 是賊,卻有人為他歡呼,傳媒和他打成一片,只因為他只劫銀行,不劫市民,為市民對銀行不滿出口氣。而 Christian Bale 飾演的幹探卻因為捉賊而去設局、犧牲手下,埋沒自己的良心。那好人還是好人嗎?壞人還是壞人嗎?也話好人壞人不能憑身份去作決定,醫生不一定有醫德,律師沒錢亦不會幫你打官司。賊不一定是沒有好人。若沒有好賊,何來俠盜的出現。這個好人壞人的逆轉做得出色,賊和警察互相襯托,而當中亦交織出好人壞人不同定義,一個字,棒! 技術上此戲亦用了大量的手搖鏡增加實感,但略嫌大多,有些飛車位或是槍戰的確看到觀眾眼花。 而HD拍攝來說,畫面的確較為粗糙,應該是為了營做1933年的味道,太清晰反而沒有了那陳舊的感覺,配合1933年的美術場景,的確有種陳舊獨特的美態和味道。

此戲演員演技無容置疑,尤其Johnny Depp,他真的演誰就像誰。他演活了 John Dillinger 這個大賊,他演出了他的自信,無論打劫、談情、逃獄,眼神都顯出因准備充足的自信;他打劫時的從容;他逃亡時面對突發事件的緊張不安;他對愛人的深情;還有就是最後對自己生命的質疑。無論那個場面,他都完美地展露內心的情感,他每一個眼神都交代了情感,他是最完美的演員。而一頂帽加上一件大褸,右手拿一技槍,配合一張有個性的臉,合起來非常有型格。相比之下,無論在樣子或是演技上,Christian Bale 和他還有些距離,始終全戲也只是展示他勇悍的一面,基本上沒內心的交戰,他已演得不俗。女主角的 Marion Cotillard 不愧是影后,每一刻感情都非常到位,尤其最後一幕知道 John Dillinger 的死訊,那一絲悲傷的又帶著一絲堅強的眼神,配合流下來的那滴淚,完全打動我的心靈,全套戲我最欣賞這個表情。
整體來說,三位好戲之人合作不看絕對是損失,Johnny Depp 和 Marion Cotillard 演技真的可以給滿分。但劇情上仍見不足之處,始終平鋪直述未見戲味,雖則技術上用了大量手搖鏡增加鏡頭真實感,但的確欠缺一個令人興奮的高潮位。而時間不足亦做成人物鋪陳不足,人物設定不夠立體。有反思空間,但可以再加強,而導演中心訊息亦見含糊。這劇本實在不算出色,尤幸演員出色表現挽回分數。以我這麼高期望去看,一定會失望,若果你沒什麼期望去看可能會更好看。

競逐年度大賞名單:
最喜愛男演員:Johnny Depp - John Dillinger
最喜愛女演員:Marion Cotillard - Billie Frechette

2009年7月23日星期四

《Taken》

很早之前便看過這套戲的Trailer,論劇情絕不新奇,屬硬銷親情加動作連場類別;演員對我來說也不屬吸引類別,回家在imdb 搜索一下, 竟然有著7.9分,忍不住好奇心,還是去看一看這戲的吸引處在那裡。最後,我還是不明白此戲高分在那裡,成龍式動作電影,動作不算得新奇,內含親情溫馨大道理,雖則有反思位,但我認為只屬一般級別,很難放上7.9分之列。

故事講述 Liam Neeson 飾演的前特工的女兒在巴黎追星時被敗賣人口組織捉去,當父親的他當然單人匹馬闖龍潭救女,展開動作連場的驚險旅程。全戲動作以埋身肉搏佔大多數,都看得人頗過癮的。全片絕無冷場,動作場面不停刺激觀眾眼球,節奏流暢的剪接和一層層撕開的真相亦算合理。但始終動作片發展成熟,看慣港產動作片的香港人應該對一切動作都有似層相識感,劇情發展亦預料得到,我想大部份香港人對動作片已無新鮮感,絕非電影的錯誤,只是發行商拍得太濫之故。

劇情硬銷親情,照例父女反目,父親愛女兒但女兒對父親愛理不理,最後深知親父最好,親情滿瀉。的確有時父親的愛是不會用言語來表達,有時候要有些實際行動子女才會明白父親的愛。好像戲中 Liam Neeson 雖對女兒嚴厲,但工作仍不忘為女兒鋪路,實踐夢想。若果父親多一點表達情感也許便能修補,可能男人真的是不擅於表達情感。正如說一聲「唔該」很容易,但一但說多謝卻覺得很難,更何況和情人說句肉麻詞語。若果子女不聽父母一意孤行闖禍,其實也是活該。但痛在子女身時,亦痛在父母心,當父母的確不容易,這個責任還是想清楚才負起吧!這戲還有寫出一個我研究了很久的現象,大部份中國傳統家庭的多數是慈母嚴父,而外國的以我觀察父親多放手予子女活動,不會太規管子女。以孩子來說,當然認為不太規管是最好的;但父母始終閱歷多,外間的確世途險惡,年幼時被人欺騙友誼感情還好,將來被人欺騙身體金錢便不得了,所以做孩子的還是聽聽嚴父的教訓好,將來遇上兇險才後悔亦太遲了。而做嚴父的代價當然就是子女的誤解和疏離,但我相信子女將來還是會明白的,不知各位希望有位慈父還是嚴父呢?

Liam Neeson 動作流暢,足見下過苦功。其餘角色只是襯托他的神勇,無可取之處。動作片嘛,算不錯了,至少緊張刺激和我看得夠過癮。整體來說,題材不算新鮮,動作對香港人亦屬看慣看熟之類別,加一點親情反思成份即上菜。吃下去也不算差,但驚喜就如預計般欠奉,實在不值這個分數。但這種硬銷父愛的戲過是放在父親節效果會更佳,現在放在暑假檔期,不知那個青年會和父母一起去感受愛?

2009年7月22日星期三

《Happy Flight》- 結構嚴謹的通俗喜劇

一向我都欣賞日本人拍一些關於描寫職業的戲,因為日本人認真的態度總把最真實的一面呈現給觀眾。無論戲還是劇集,他們描寫職業的部份總是一絲不茍,認真嚴謹,可見他們做足了資料搜集,然後拍出最專業的一面。所以我很喜歡他們拍戲專業的態度,亦特別喜歡看他們嚴謹的製作。《Happy Flight》雖然是一套喜劇,但卻沒有忽略對職業的尊重,以趣味性高的對話增加喜劇感,卻同時能予人敬業樂業的感覺,配合嚴謹的劇本,著實是一套好電影。

劇情是《Good Luck!!!》(夢想飛行) 和《Attention Please!》這兩套日劇的電影版。有著《Good Luck!!!》機師的成長和飛機工程師的瑣務,配合《Attention Please》空姐的日常運作。無論飛機師和空姐都佔著恰當的比例,在個多小時內盡力細緻地呈現飛機師和空姐的日常工作,令人眼界大開。還有描寫航空控制塔、地勤人員、地面控制中心和驅走雀鳥等的工作人員作點綴,交織出一套詳細描寫機場運作的戲,主要呈現飛機升降的背後,這群人如何努力維持航班的秩序。戲內亦能真實地呈現這些人員的工作環境,反映出編導做足資料搜集,製作嚴謹。而這群人嚴肅工作的背後卻有不同笑位,整套戲充滿喜劇感,以輕鬆的手法帶出嚴肅的工作,著實出色。還有,我最欣賞的還是那結構嚴謹的劇情。例如一開初那班飛機攝影愛好者影下的相原來和後部劇情有關係,更和三名熱愛航空的電車男拉上關係。整個故事顯得有紋有路,看得出編導沒有因為喜劇而忽略了故事的連貫性,那樣嚴謹認真的劇本絕對值得任何編導學習。演員方面其實印象不算深刻,但因劇情編排恰當而眾人也喜劇感強烈。飾演飛機師和空姐的分別是田邊誠一和綾瀨遙。兩人均演得有趣過癮,兩人在飛行過程中錯漏百出,卻又找到職業的樂趣。還有一眾配角也把角色演好,演員間配合度高,群策群力的把航空真實的一面予觀眾。
《Happy Flight》是一部通俗喜劇,笑料十足。但笑聲背後可看見編導的認真,無論在資料搜集和劇情鋪排都有著很好的表現。雖則劇情屬於常見類別,但要勵志有勵志,要大笑有大笑,令人看得開心過癮,已達到本人要求。很多導演都因為要驚喜而刻意扭橋,但很多時候扭出來的並不理想,因為他們忽略了劇情上的連貫性。其實好像《Happy Flight》,劇情沒有刻意的扭橋甚至可說是超級普通,但在細微處絕對能看見普通劇本背後的認真,也許沒有費盡腦力的扭橋,但我卻看得很開心,亦感受到導演的誠意,我強烈推薦這齣好電影給眾人,齊來感受有誠意、認真的製作。

競逐年度大賞名單:
最驚喜電影

2009年7月11日星期六

《再生號》- 複雜的劇情架構 簡單的中心思想

我已看了這戲兩日,卻很久都未能整理思緒去寫。不能整理思緒的主要原因是我不敢肯定自己是否看得明白。明白有兩種層次,第一種是能不能跟上劇情,了解整套戲發生的是什麼的一回事。另一種是明不明白導演想表達的思想和哲理。若果其中有一種層次是自己不明白、不理解的,在寫作期間會顯得困難。所以我以兩天時間整理自己的思緒,發覺其實《再生號》與兩個層面亦不算難明,一切都只是韋家輝的掩眼法,讓觀眾看得一頭霧水,不知所云。

有很多網友都說看不明白,不知所云。其實我是同意而且理解的,故事的複雜程度超乎我所想,故事主線中分拆出其他不同的故事線,再將所有故事線混合組成一套戲。正如有多重空間在這故事平行發展般,觀眾淨要分辨出那個空間是真那個空間之假便很花時間了,如何還有空去理解故事想表達什麼呢?韋家輝所寫的劇本一向都較為難明,上一套我很喜歡的《神探》亦有人說看不明白。《神探》故事架構未算複雜,只少沒有多個空間,我亦能看懂。《再生號》的故事真的複雜了,我試圖與各位一起理解。當然以下段落會透露劇情,請各位注意。

其實真實的空間只有一個,就是那個一宗車禍奪去了爸爸(劉青華飾)性命只剩下老婆和子女的空間,女兒湯樂兒想令媽媽擺脫失去至親的傷心狀能而寫小說,隨後不幸地媽媽和弟弟因一次意外死去,她寫小說以慰藉自己。除了這個空間之外,其他空間都可視為湯樂兒的小說情節,所以整個故事其實不難理解。首先第一個衍生空間是爸爸沒死的空間,而老婆子女卻死掉。這個空間的爸爸和現實湯樂兒的糟遇相同,是現實的寫照。而第二個衍生空間是於第一衍生空間爸爸寫小說的情景,借寫小說來一家團聚,杼發思念。換句話說,小說裡有小說。第三衍生空間是由於現實生活的媽媽和弟弟死掉,湯樂兒寫自己能代替他們死去,所以媽媽和弟弟翻生而湯樂兒死掉。由於第一衍生空間的爸爸是湯樂兒現實生活的寫照,所以照顧他的菲傭也死去,其後樂兒太過想念爸爸而想去照顧爸爸而在這個空間應徵家務助理。由於爸爸在這空間失去了親人,亦寄望能以自己性命去換取親人的性命,所以同時進入第三空間,亦同時見到死去的女兒和遇上看不見又觸不到的媽媽和兒子。其實看到這裡我也開始混亂勉強跟得上 (可能是自以為跟得上),而去到最後當所有空間重壘時,一切簡單的看都只是現實樂兒的小說情節,小說裡的她卻無法承受失去至親的痛苦而自殺,亦是一種對情感的渲洩,從而了解生命明白人生,所以寫作是慰藉她自己的心靈。而現實失去至親的她雖然不願面對失去至親,希望能代替三人死去,但由於從創作裡她了解到生命的可貴,最後擺脫心魔,明白死不一定是終結,也可以是開始而選擇活下去。

其實我已盡力的理解到後來也開始混亂起來,若果有讀者能清楚了解,歡迎指點一下。但以劇情層面來看,韋家輝的確玩得太過複雜。85分鐘內想觀眾能理解清楚這樣複雜的劇情基本上是不可能的任務,三個空間已夠多,還要再衍生出兩個不同空間再混合重疊,試問觀眾如何去理解呢?當觀眾理解不了,還不是一樣說這是一套差的作品。其實觀眾要先明白電影劇情,才可理解背後思想,而這戲的超複雜結構相信沒多少觀眾能完全弄清而沒有混亂。我會認為這是一個非常有玩味和創新的劇本,相信敢玩這樣的劇本的導演,在香港沒多少人。但韋家輝亦同時走火入魔,忽略了本地群眾能否理解劇本,變相減低《再生號》的意義。韋家輝的劇本很多都很有趣,反思空間亦大,但有趣的劇情結構比較像是在滿足自己而非滿足觀眾。始終戲並不是給編導一個人看,而是要給全世界的人看,若果劇情結構太複雜也會影響訊息的傳送,我相信以韋家輝的能力,創作一個有趣味、易明、同時意義非凡的劇本並不困難,我亦期待他能有此類劇本出現。

而用如此複雜的結構包裝的訊息只是很簡單,就是叫人放開。帶出人死不能復生,但死不一定是終結,還可以是開始的佛家哲學理念。的確,執著於過去亦太不切實際,人永遠會活於思念裡,當你想時其實他便存在。只是存在模式分別是實實在在的還是捉不到的,但肉體捉不到,思念的精神卻長存。所以放開是快樂開心的基本動作,做人必需懂得不在執著和放開。此戲特技不算好看,其中陰間的特技更屬低成本製作,品質都頗劣質。尤幸一場撞車戲為此片特技挽回一些分數,但特技方面不算可觀。

演員方面亦未見出眾,劉青雲未能自然地展露盲人的感覺,變了較刻意造作,此戲表現的確只是一般,都頗為失望。飾演女兒的閰清感覺較為自然,痛失親人的情感亦算到位,若有更多機會將來必更成熟。兩童星表演不過不失,純把戲演出來,童星不能要求太高。林熙蕾的表現清新舒服,全片演得最自然的是她,看得最舒服的也是她。

整體來說,這劇本的創意度和玩味都爆燈,個人來說十分喜愛。但過份複雜的結構亦突顯韋家輝沒有考慮觀眾的接收能力。始終戲的對象是觀眾,如何使觀眾明白也影響觀感分數,這劇本於這方面的確有待改進。演員表演合格但未到水准,只屬不過不失;而特技亦不見高質素;唯獨主題表達尚算清晰易明,亦蠻有教育鼓勵意味。這戲可以一看,但亦不要抱太大期望,否則可能會失望。

2009年7月9日星期四

《殺人犯》- 劇本爛得徹底

《殺人犯》以強勁幕後班底加兩屆金馬影帝郭富城作為賣點,而看故事簡介亦似曲折離奇,只要幕後的鏡頭、配樂、色彩運用得宜的話,應該是很緊張刺激的,所以我還是頗期待的。但看完《殺人犯》後,唯一感覺是這戲忽略了最重要的劇本,劇本牽強程度簡直在愚弄觀眾,當觀眾白痴。而一切在戲內營造的懸疑氣氛和線索如同虛設,最後還是任由編導亂砌出真相,劇中更有不少犯駁位。無論配樂美術攝影做得如何出色,劇本才是一套戲裡頭最重要的部份,這套戲的劇本爛的程度超越了我的底線,所以我絕對會給這戲一個不合格的分數。
先說這戲好的地方,美術色彩、配樂等出色地營造懸疑氣氛。首先色彩不停使用紅色和綠色刺激觀眾和營造恐怖氛圍,而效果的確使觀眾能夠迅速入戲。而平靜間突然的一聲巨響,也是懸疑和恐怖片的慣常技倆。但此戲運用這些巨響得宜,每每在你意想不到的位置嚇你一跳,的夠有好幾次我也給嚇得一震,音效來說的確符合恐怖懸疑片的要求。再來就是配樂,配樂適當地牽引觀眾的情緒,營造刺激、緊張、懸疑情感。以一套懸疑配合恐怖氛圍的電影來說,在美術音效方面的確討好,使觀眾很容易入戲,心情跟著氣氛起伏。

還有好的地方就是郭富城,在此戲他都是以歇斯底里精神衰弱的狀態和緊張繃緊的面容出現,但他演來卻具層次,由一開初只是緊張繃緊,強迫自己記起所有東西的狀態 (還未變瘋子);到中間越來越加劇的衰弱狀態,變得敏感多疑,開始有幻聽幻覺,精神尤如一碰即破的氣球 (逐漸變瘋子);到最後面目猙獰,徹底瘋掉的狀態他都手到拿來,精准的營造恐怖氣氛,他的演出的確光芒四射。其他演員在郭富城的出色演繹下顯得較為失色,尤其張兆輝在多場戲都和郭富城同場演繹下,都顯得表演一般。當他和郭富城演一場對手戲時,無論氣勢和對白層次都被郭富城壓著,和郭富城相比顯得失色不少。演繹郭富城養子的小孩拿捏頗為准確,要可愛能可愛,要老成能老成,這個小孩的演出不俗。而女主角的張鈞寗雖然戲份多,但來來去去都是一些不安和傷心情緒,未至於花瓶但亦不算討好。其他配角戲份都偏少,性格不算太突出,尤其一班探員個個面容模糊,性格不鮮明容易過目即忘。

說完好的地方,當然要說爛的地方。以一套殺人懸疑片來說,氣氛出色是重要一環,但破案推理了解事實真相的劇本也是重要一環。《殺人犯》的氣氛做得出色,而劇本卻爛得徹底。首先劇情的鋪排明顯出了問題,劇情的首個半小時都只是不停的顥示郭富城是殺人犯,卻沒有任何證據能顯示他不是殺人犯予觀眾。在我看來,電影只是長兩小時,而編導卻用了四分三的時間去鋪陳出一個又一個疑問,而於這些疑問內觀眾卻沒能找出頭緒和答案猜出誰是殺人犯是否適當呢?所以當中後期還是不停出新的證據都是指向郭富城時,我不禁望兩眼手錶,在想還有什麼證據未出來呢?當一樣又一樣證物都顯示郭富城是疑犯時,再出相同作用的證物便會變得沉悶和冗長。使用四分三的時間去鋪陳出郭富城的不利狀況有點過火,顯得拖泥帶水,節奏不夠流暢。

而然,鋪排不是此戲的死因,死因是那佔了四分一時間的結局。這戲有起和承,卻沒有轉便到合。結局出現的突兀程度令人咋舌,連查也不用查便來一幕兇手說結局。當眾人還在沉醉於那些證據,便突然夢醒了。而結局和前段部份的調查更不用連戲,基本上前面沒有鋪陳過結局會是這樣子的,毫無線索下的結局簡直在愚弄觀眾,顯得自圓其說,活像前面玩得太盡,後面不知怎樣收科隨意作個原因出來便算了。前面的證據和結局是沒有關係的,前段的證據目的就是讓觀眾墮入圈套和展示氣氛。道出結局時亦淪為笑話,只是由兇手不停的平鋪直述,而這結局亦甚為牽強。引發事件的原因還可以接受,的確有著這種社會問題,但最後那個沒有線索的殺人犯的確予人求其收尾之感。的確這戲令我聯想起《20世紀少年》,因為小時候的禍而影響將來,但亦犯了一樣毛病,就是最後的兇手是前段沒有任何鋪陳或跡象的人物,形成虎頭蛇尾的爛尾劇本。就算殺手有不老症,兒時經歷不開心被人欺凌,但也不要之前沒任何鋪陳,到最後由兇手平鋪直述說出,若果是這樣,即是任你作怎樣也可以,前面和後面不用有關係都可以的啦!只要最後由兇手交代可以了。其實劇本還有不少犯駁位,皆顯示出編劇不夠細心,資料搜集功夫做得不夠。例如警員查案的狀況在此戲中漏洞甚多兼錯漏百出,和某電視台的劇集一樣,輕易找出不同犯駁位。

整體來說,氣氛是一流的,在前段的確能夠讓觀眾投入戲中,跟隨郭富城查案。但突然跳出來的結局毫無先兆,顯得故事玩得太盡,唯有牽強收尾。這個結局和前段是駁不通的,爛的程度超乎我所想。我看戲時也如郭富城般,初頭因投入而緊張未算是瘋子,越來越多證據我逐漸麻木瘋掉,最後來個爛結局我完全瘋了想殺了那個編劇。無論郭富城的演繹如何細膩,也挽救不了這個劣質劇本。想不到七月頭炮竟然是套爛到令人咋舌的戲,亦難怪後半小時我媽媽聲。

《殺人犯》 Part Two
(Updated at 1:04 a.m, 11-07-2009 by Pierre)

其實《殺人犯》導致這樣的結局是編劇想得太盡之故。有人說這戲先有結局後有中間劇情,我不太同意。細看這套戲的劇情,它把兇手框死在屋內的人,屋內得三個人就是養子、郭富城和張鈞寗。說是郭富城人格分裂嗎?的確又太過普通,至少我於本年度的夏季日劇看過兩個這樣的劇情。說是養子麼?五歲小孩能殺什麼人,看下去又不太可能。那麼是張鈞寗吧!很多提示都指向張鈞寗了吧,智商亦能殺人,但又硬是覺得導演不會這麼簡單。但誰將兇手定在這三人上面?是編劇,所以我說編導是否玩得太盡呢?將這個劇本推向一個難以解畫的困局,把自己逼進死胡同,為了讓觀眾驚喜,就設定養子為兇手吧!那養子怎能成為兇手呢,就出現了「不死症」和「早衰症」。我會認為其實是編導設了一個局予自己,把五歲小朋友硬說是兇手的確是需要很高難度的技巧。

編導所說的「症狀」我倒還接受得到,處理得最差的地方是之前指向兒子的線索是少得可憐,而亦沒鋪排過郭富城懷疑養子、調查、從中查出真相的階段。那之前所查的所作的其實和養子沒什關係,只是讓觀眾一頭霧水了。這就是我說沒有轉便到合了,鏡頭一轉兇手便出來道出用意,全套戲顯得不連貫而突兀,這就是我說爛的地方。沒有了郭富城查出真的接駁位,而和前理是駁不在一起的結局最容易使人發怒,那我看了個半鐘為了什麼,為了給編導愚弄嗎?結局可保留這樣寫,但只少由郭富城逐步查出真相不是更易接受嗎?而郭富城想起小時候欺凌而做成今天惡果不是意義更大嗎?而上代恩怨這一環到底想帶出什麼反思呢?在我看來,訊息似是我們應該報仇,帶出有仇不報非君子的意義。但這又是否正確呢?最後,編導想扭橋的野心把自己逼入了死角,但因為控制不了而死得很難看。
競逐年度大賞名單:
最喜愛男演員:郭富城 - 凌光
年度十大差勁電影
最失望電影

2009年7月2日星期四

2009年第二季度7大推介

這是一個新環節,於每年的4月、7月、10月和12月均推介一些本人認為於之前季度值得看的好戲予大家。

2009年4月-6月看過15部戲,包括:
Black Ice - 誰和誰和誰有路
Coco avant Chanel - 少女香奈兒
Crossing Over - 越界驅逐令
Defiance - 血戰
Duplicity - 最佳情‧敵
HOME
Inkheart - 魔法天書
Knowing - 地球毀滅密碼
Scandal Makers - 極速緋聞
The Wrestler - 拼命戰羊
Transformers: Revenge of the Fallen - 變型金剛: 狂派再起
X-Men Origins: Wolverine - 變種特攻狼人外傳
花吃了那女孩
南京!南京!
新宿事件

第二季度推介:
1. 南京!南京! - 以多角度思考描寫南京大屠殺,激發觀眾反思戰爭,配合中國突破製作,不看絕對是損失。
2. Crossing Over - 越界驅逐令 - 以移民作出對美國夢的諷刺,討論一個又一個嚴肅的社會問題,絕對是本季度甚至是本年度走漏眼之作。
3. The Wrestler - 拼命戰羊 - 真正的教人如何做好呢份工,絕對是一場GOOD SHOW!已出了影碟,未看的值得買回家看。
4. Duplicity - 最佳情‧敵 - 網上風評不好,但我卻非常喜愛,諜戰出色結合愛情因素,緊張刺激又甜蜜動人。
5. Coco avant Chanel - 少女香奈兒 - 絕對是個人偏愛之選,感受Audrey Tautou的攝人魅力,Coco Chanel 兩段情亦細膩動人。
6. HOME - 高空拍攝壯觀,地球美景盡攝於鏡頭內,意義非凡。
7. Scandal Makers - 極速緋聞 - 典型韓式喜劇,卻又能逗人大笑,故事編排出色,演員配合度高。

第二季可以一看電影:
Black Ice - 誰和誰和誰有路Defiance - 血戰X-Men Origins: Wolverine - 變種特攻狼人外傳Knowing - 地球毀滅密碼

第二季地雷:
1. Inkheart - 魔法天書 - 首推必是這套戲,本以為能重拾兒童幻想魔力,卻浪費好題材,本季度爛片王。
2. 花吃了那女孩 - 影像唯美但意義不大,故事亦見散亂無中心點,不能算是一套完整的戲。

剩下的 新宿事件變型金剛: 狂派再起 不看也沒什損失,卻又不能當作地雷,算是較為失望的作品,應該故事演員方面都能做得更好。

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